怎么跳好即兴舞蹈
现在各大艺术类院校招生或者是舞蹈团招聘，甚至是本校考试除了你自己的作品外，还要即兴舞蹈，给你一段音乐，让你自由发挥跳舞。即兴舞蹈怎么跳好呢？
1、关注自己，同时忘掉自己
这是即兴中的先决条件，舞者必须先将注意力回到内在，仔细觉察内在的情绪情感，从而通过肢体表现出来。一段舞蹈，只有足够的情感流露，哪怕是微小的动作甚至静止不动，都足以打动人。舞者可首先做一些利用气息传递的训练，用心去感受身体，感受时空在身体里的流动，以情带舞，以舞传情。最重要的一点，忘掉自己，忘掉外在的评价，做真实的表达，关注此时此刻，切忌取悦观众，切忌无病呻吟，若传递虚假的情感，反而会令人生厌。
2、聆听音乐，并借以表达
音乐本身就具有表达性，也是启动舞者感情的钥匙。仔细聆听音乐的节奏及曲风，找到音乐本身的情绪基调和其想要表达的内容，在准确理解音乐的基础上找到切入口。音乐的旋律、节奏均是体现舞蹈形象感情的，这就要求舞者必须有旋律感，能在旋律和节奏变化的时候，能够跟随感情的表达，做出相应的动作变化。同时，对旋律的掌握也能帮助舞者记忆动作，在需要时重复动作来达到情感的升华。当然，有的即兴舞蹈不需要音乐，那么富有感染力的情感表达就尤为重要了。
3、善用情境及意象
音乐形象可以刻画舞蹈形象，适宜的形象塑造会将抽象的情感表达转化为具象的情节，让观众能够看懂你的舞蹈。不同的音乐或场景会让人联想到不同的情境及意象，尽可能让这些情境或意象清晰起来，再将自己融入那个将要塑造的形象中，去体会那个角色将要做的，让每一个动作变得合理而有意义，这会让你的作品更加生动。在日常训练中，可多做这类练习，有助于拓展自己的动作语汇，摆脱固定的动作模式。
4、从生活及文化中取材
舞蹈编创者应该热爱生活，时时刻刻从生活中吸取营养，从生活中选择生动的创作素材。从自然中取材，大自然不是凝久不动的，万物生灵都充满着生机，给舞蹈创作提供了千千万万的创作来源。借鉴民俗与文化，民族风俗和文化背景中有丰富的动作语汇来表现特有的风土人情，同样，创作灵感也可来源于其他艺术形式，如绘画、影视、文学作品中。所以，多学习、多观察、多思考、多积累，就可以做到需要时信手拈来，为创作加分。
5、用技巧支撑情感，而非炫技
当一个人的神经末梢及肌肉骨节适应了某种活动，不自觉地就能做出相对的反应，这叫做条件反射。它在舞蹈表演中同样存在，并显得更加突出，在即兴当中，身体动作应当在气息的支撑下做到连贯，下一个动作应是以上一个动作为基础，技巧的运用也是跟随着情感，自然而发的，这样的舞蹈看起来顺畅舒服，一气呵成。若是一味地拼凑技巧，不仅看起来生硬乏味，反客为主，也会损伤关节及筋腱，给身体带来伤害。
6、巧用道具
道具的使用可成为动作的依托，也更加延展了情感的表达。需要注意的是，作为道具的物件本身具有某种象征意义，并使用得当。比如纱巾的缱绻绵延、雨伞的忧愁伤感、花朵的娇艳俏丽，这些物件特有的品质更容易让人产生联想，表现真实的情境。当然，你也可以创造性地运用道具，只要使用得当，也会让人产生耳目一新的感觉。
